-
2018-09-28 19:03:16+00:00
Редакторы Artnet прочитали новую книгу Мартина Бейли «Звездная ночь: Ван Гог в психиатрической лечебнице», которая рассказывает про год из жизни великого голландского художника. В ней он создал огромное количество картин, из которых сохранилось более полутора тысяч. Вот вкратце то, что еще интересного они там нашли.
✔️ Лечащий доктор был добр с Ван Гогом, но вот картины ему не нравились, хотя несколько при этом находилось в его коллекции. Сын доктора как-то признался, что в детстве он с друзьями даже использовал их в качестве мишеней.
✔️ Возможная причина того, что Ван Гог отрезал себе ухо — попытка избавиться от слуховых галлюцинаций, которые он называл «невыносимыми».
✔️ План написания одной из самых своих картин «Звездная ночь» художник вынашивал почти год, а «вихрь» на небе напоминает силуэт волны с картины Хокусая «Большая волна» — Ван Гог любил японскую живопись и часто ей вдохновлялся. Свое название картина получила уже в 1927 году после смерти художника, а раньше она называлась просто «Звезды». Брат же Ван Гога Тео называл ее «деревней в лунном свете». Чтобы приобрести эту картину в 1941 году нью-йоркскому Музею современного искусства пришлось расстаться с другими работами — Тулуза-Лотрека и Сезанна. Эскиз же к этой картине по утверждению бывшего капитана Советской армии Виктора Балдина находится в Эрмитаже: когда Бременский художественный музей был разграблен после окончания Второй мировой войны, ему удалось вывезти 364 работы в СССР и передать их КГБ. Позднее власти передали рисунок директору Эрмитажа Михаилу Пиотровскому. Правда это или нет — достоверно неизвестно.
-
2018-09-28 14:55:17+00:00
Объявили шорт-лист пятой по счету The Future Generation Art Prize 2019 (случается раз в два года, спонсируется Пинчуком). В нем 22 имени, одно из них — Таус Махачевой. Всего было рассмотрено более 5800 заявок из 158 стран мира. А два года назад из России в шорт-листе оказалась Саша Пирогова, видео работа которой в 2017-м была представлена в национальном павильоне на Венецианской биеннале.
-
2018-09-28 11:35:09+00:00
Международное издание The Art Newspaper выяснило, сколько стоит 40-метровый стенд для галерей на ведущих мировых арт-ярмарках. Все полученные данные — на одной картинке.
-
2018-09-28 08:40:55+00:00
Если вы в первый раз слышите про ComplexCon, то посмотрите этот ролик — все сразу станет понятно.
https://www.youtube.com/watch?v=9DDcxid9H-g
-
2018-09-28 08:40:31+00:00
Художник Такаси Мураками снова сделал фирменный стиль для ComplexCon — фестиваля, посвященного субкультурным течениям в музыке и моде, который пройдет 3 и 4 ноября в Калифорнии. Он также стал куратором секции Art Zone, в которой будет проведена выставка «Кроссовки на завтрак» — шесть дизайнеров представят новые модели. Влияние Мураками распространилось и на фудкорт — бургеры будут продавать с «отпечатком» фирменного улыбающегося цветочка на булке.
-
2018-09-27 06:07:29+00:00
Выставки, спектакли и фильмы, которые нужно увидеть.
https://bit.ly/2xSs2Et
-
2018-09-26 19:03:25+00:00
2 октября в Вестминстерском аббатстве в Лондоне пройдет официальная церемония открытия витража, эскиз для которого создал британский художник Дэвид Хокни. Спустя полвека он вернулся из Калифорнии в родную Великобританию, а для создания эксиза витража Королевского окна использовал программу для рисования в iPad.
-
2018-09-26 17:58:24+00:00
А вот и фотографический «оригинал».
-
2018-09-26 17:57:59+00:00
Судьба Джеффа Кунса будет решена в парижском суде 8 ноября — спустя четыре года после обвинений в плагиате, дело наконец-то будет рассмотрено. Суть вот в чем: Фрэнк Давидовичи снял в 1985 рекламную кампанию Naf Naf, в которой девушка лежит на снегу, а рядом с ней стоит свинья. Тремя годами позднее художник для своей серии «Банальностей», в которой как раз перерабатывал образы популярной культуры, создал трехмерную версию (как и рекламная кампания она получила имя «Сделано зимой»), добавив к получившейся фарфоровой скульптуре еще и пингвинов. В 2007 году Prada Foundation купил эту работу на Christie’s за $4,3 млн, а в 2014 году одолжил ее Центру Помпиду для ретроспективной выставки Кунса. В том же году фотограф подал в суд и обвинил художника в плагиате, а также завяил, что фактически благодаря Давидовичи он и стал известным художником и сколотил миллионное состояние, украв его идею. Фотограф требует от Кунса €300 тыс., а также подал заявления на Prada Foundation и Центр Помпиду за неправомерное использование изображений скульптуры. Адвокат же художника заявил, что один из художественных приемов Кунса — апроприация образов популярной культуры и придание им нового смысла, и, несмотря на то, что Кунс явно вдохновился фотографией Давидовичи, смысл скульптуры и фотографии абсолютно разный.
-
2018-09-26 10:34:42+00:00
Арт-коллектив Guerilla Girls, известный тем, что его участницы во время акций носят костюмы горилл и привлекают внимание к ущемлению прав женщин, в том числе и художниц, а также пытаются восстановить гендерную справедливоть в арт-мире, выпустил новый постер. Он показывает на примере портрета Билла Клинтона художника Чака Клоуза из Национальной портретной галереи в Вашингтоне как различные музеи могут (и должны) реагировать на художников, обвиненных в сексуальных домогательствах (с Клоузом это произошло в начале года), и каким образом могут оказать поддержку движению #MeToo. Первый вариант подписи к картине на постере только восхваляет художника, чтобы были довольны спонсоры-миллиардеры и патроны, второй — в завуалированной форме говорит о произошедшем, третий — честно заявляет о том, в чем был обвинен художник и говорит, что такая ситуация должна перестать быть нормальной в обществе. Именно за третий, как самый честный и правильный вариант, выступают Guerilla Girls.
-
2018-09-26 06:32:44+00:00
Вспомнили странные, удивительные и необычные привычки известных художников.
https://bit.ly/2OLSeb3
-
2018-09-25 15:00:12+00:00
До 7 октября в американском Walker Art Center можно увидеть паблик-арт инсталляцию «Voile/Toile — Toile/Voile» концептуалиста Даниэля Бюрена, в которой паруса лодок по мнению художника выступают в качестве «живописных полотен», а вода — «выставочным пространством». Своими фирменными полосками Бюрен покрывает здания, скульптуры, стены вот уже на протяжении 50 лет.
-
2018-09-25 11:27:15+00:00
В начале сентября вышел очередной том (в двух книгах) каталога-резоне, посвященного работам Энди Уорхола, которые тот создал с 1976 по 1978 годы. Проект каталогизации произведений искусства одного из основателей поп-арта длится уже 16 лет. Вот что интересного редакторы Artnet смогли узнать из этих двух книг, продающихся за $750.
✔️Ближе к концу своей карьеры Уорхол делал портреты на заказ для любого, кто сможет заплатить $25 тыс. ($100 тыс. сейчас). Но также по совету своего дилера Стивена Мэзоха согласился создавать картины, где главным героем стало бы здание интересной архитектуры, в котором живут заказчики. Создан и продан, правда, был всего один диптих — с домом Мэзоха. Также художник создавал «портреты» любимых домашних «питомцев» коллекционеров — от кошек и собак до лошадей.
✔️Один из важнейших для творчества Уорхола мотивов — тема смерти. Помимо больших шелкографий с изображением катастроф и черепов, он также создал 83 маленькие, размером с газетный лист, работы с черепом. Ранее считалось, что их всего около 24.
✔️Работы из серии «Oxidation» и «Piss», которые художник создал в 1977-78 годах при помощи мочи, стали единственными за 15 лет, в которых Уорхол не использовал технологию шелкографской печати.
✔️За позирование для серии портретов великие спортсмены 1970-х, включая Мухаммеда Али, получали по $15 тыс. от заказчика Ричарда Вейсмана и одну копию работы. Сейчас эта серия из 10 портретов оценивается в $25 млн.
-
2018-09-25 10:26:25+00:00
А вот на этих фотографиях Диздери 1860 года из коллекции Музея Орсе можно попробовать рассмотреть лицо балерины, которую запечатлел Курбе в «Происхождении мира».
-
2018-09-25 10:04:39+00:00
Ученые на 99% уверены, что определили личность модели, которая позировала для знаменитой картины Густава Курбе «Происхождение мира». Скандальной картина считалась и в 1866 году, когда была создана, такой является и сейчас (см. фото). Так, из-за размещения ее изображения в своей ленте были заблокированы бесчисленное количество пользователей Facebook. Один из них дошел до суда — в марте 2018-го французский суд даже признал действие соцсети неправомерными.
Итак, нижнюю часть своего тела для создания шедевра, как решили исследователи, предоставила 34-летняя парижская балерина на пенсии Констанс Кеньо, а не любовница художника Джоанна Хиффернен, как считалось ранее. Новые доказательства были найдены в переписке Дюма-сына и Жорж Санд.
-
2018-09-24 18:23:12+00:00
Если вы еще не успели прочитать книгу «Современное искусство и как перестать его бояться», которая доступным языком и на множестве интересных примеров рассказывает о том, как смотреть выставки современного искусства и как это все понимать, то этот материал для вас.
https://www.buro247.ru/culture/books/24-sep-2018-contemporary-art-and-how-to-stop-feari.html
-
2018-09-24 16:24:29+00:00
Если вы думаете, что Лучо Фонтана только и делал, что «портил» холсты своими разрезами и дырками, изобретая новое движение «спациализм» в середине 1940-х, то вы ошибаетесь. В 1930-50-х годах он создавал также и скульптуры, к примеру, в виде лошади, Медузы Горгоны, а также различных геометрических фигур с зияющими отверстиями — три из них будут выставлены на тематическом аукционе Phillips “Shape and Space: New Ceramic Presence”. Его куратором выступил Франческо Бонами (куратор 50-й Венецианской биеннале и Manifesta 3), который и раньше подбирал скульптуры для торгов этого аукционного дома, к примеру, в 2014 году, а в этот раз собравший керамические произведения искусства. Торги состоятся в Лондоне 5 октября. 80-сантиметровую фигуру лошади Фонтаны (на фото) оценивают в £400-600 тыс., а вот крохотную 6-сантиметровую голову Медузы Горгоны — в £10-15 тыс. Эстимейт одной из знаменитых скульптур-«пепельниц» Стерлинга Руби — стандартные £20-30 тыс. Сразу несколько скульптур Кена Прайса оценены от £150 тыс. до £250 тыс. Одной из самых дорогих и масштабных работ является “He Xie” Ай Вейвея — эстимейт инсталляции из 2300 расписанных вручную фарфоровых крабов составляет £400-600 тыс.
-
2018-09-24 09:19:58+00:00
А вот так выглядят этикетки вина Donum, которые сделал Ай Вейвей.
-
2018-09-24 09:17:39+00:00
В ряду винных хозяйств, которые больше напоминают музеи современного искусства — пополнение. Всем хорошо известны, к примеру, Chateau La Coste на юге Франции: здесь не только выставлена одна из версий «мамы-паука» Луиз Буржуа, но и в арт-центре, построенном Тадао Андо, регулярно проводятся выставки — от Сая Твомбли до JR. Чуть попроще (в силу сайтспецифичности работ без отдельного выделенного для них пространства), но все равно впечатляюще выглядит Castello di Ama недалеко от Сиены, ежегодно приглашающая художника с мировым именем для «оформления» то виноградников, то погребов. Здесь есть и Ли Уфан, и Аниш Капур, и Микеланджело Пистолетто, Даниэль Бюрен, Луиз Буржуа, а также Илья и Эмилия Кабаковы со своей тотальной инсталляцией. Тем, кто собирается в путешествие по западной части США стоит заехать в винное хозяйство Donum, где датский коллекционер Аллан Варбург соединил страсть к пино нуару и современное искусство. Получился масштабный парк скульптур и выставочное пространство с работами Луиз Буржуа (свой паук есть и тут), Кита Харинга, Яёи Кусамы, Яня Во, Трейси Эмин, Ансельма Кифера (со кульптурой в виде самолета в натуральную величину), а также китайских художников включая Ай Вейвея. Последний также оформил этикетки — на них появились изображения из скульптурной серии «Круг животный / Головы знаков зодиака».
-
2018-09-24 08:40:26+00:00
Большую выставку Ларионова в Новой Третьяковке стоит посетить хотя бы только для того, чтобы понять, что такое лучизм. Для картин, выполненных художником в этом стиле, отведен отдельный небольшой зал. Мы же решили собрать факты, которые сделают поход на эту выставку намного интереснее.
https://bit.ly/2DnZCby
-
2018-09-23 18:40:53+00:00
Во Флоренции напали на художницу Марину Абрамович. Неизвестный мужчина ударил ее по голове картиной, на которой была изображена она сама. Абрамович не пострадала, нападавший задержан. Его мотивы изучает полиция. Итальянские СМИ пишут, что нападавший - 51-летний чешский художник Вацлав Писвейц https://meduza.io/news/2018/09/23/vo-florentsii-napali-na-hudozhnitsu-marinu-abramovich
-
2018-09-23 10:11:26+00:00
#ПотрясениеНедели — «Человек-тень», документальный фильм про Ричарда Хэмблтона, забытую звезду нью-йоркских 80-х. Важный как Жан-Мишель Баския и Кит Харинг художник оказался на улице: взлёт карьеры ничто, если не играть по правилам и употреблять столько веществ, что Баския в сравнении выглядит детсадовцем. Хэмблтон потерял всё и ночевал то на заправке, то в подвале. На фестивале The Art Newspaper картину "Shadowman" показали один раз, но отыщите её, это невероятно. Как Хэмблтона открывали после 20 безвыставочных лет, зачем он пугал прохожих нарисованными тенями, инсценировал «преступления», обводя краской тела друзей на асфальте, разрушал себя наркотиками и упрямством, рассказывают современники и молодое поколение деятелей искусства, в том числе Владимир Рестуан-Ройтфельд, устроивший выставку-камбек Хэмблтона при поддержке Giorgio Armani, но не удержавший Ричарда от нового падения.
Художественная лента про Роберта Мэпплторпа, в которой 2% про Патти Смит, а остальные 98% про него самого, радикальную эротику, «новые нью-йоркские цветы» и ВИЧ смотрится не легче. Мэпплторп взрастил талант и эго до размеров гиганта, запнулся за всё, что мог, но прорвался на вершину славы, прокатился на инвалидной коляске по своей ретроспективе в Музее Уитни и повлиял на несколько поколений. В «Мэпплторпе» Онди Тимонера (премьера в апреле состоялась на нью-йоркском кинофестивале Tribeca) фотографа сыграл звезда Doctor Who Мэтт Смит.
И Хэмблтон, и Мэпплторп до последних шагов не выпускали из рук кисть/камеру — их страсть к работе, красоте и искусству бессмертна.
Билл Виола и Ренцо Пьяно, ещё два героя из фестивальной программы The Art Newspaper Film Festival, — пример во многом противоположный. Воплотившие себя в творчестве, востребованные в индустрии, счастливые в браке художники/архитекторы, день за днём стремящиеся ввысь и находящие высший смысл — это круто. Они так же отдаются работе, находя в ней свет и силу, но фильмы о них, «правильных» героях, на порядок скучнее.
Хэмблтон в фильме рассмешил: «Моя проблема в том, что Баския и Харинг умерли, а я нет».
Ажиотаж вокруг ныне живущих художников меньше, они ещё могут создать что-то новое. Но Хэмблтон уже не из их числа: отказывавшись лечить рак кожи так же яростно, как дописывать работы под гнетом спонсоров, Ричард скончался прошлой осенью.
В 2010 году Хэмблтона выставляли в Москве. ММОМА показал его «Нью-Йорк» в 35 работах.
-
2018-09-22 14:22:59+00:00
Немного Синди Шерман, которая все глубже погружается в мир цифрового искусства.
https://www.instagram.com/p/BoAiXEcHdp-/?utm_source=ig_share_sheet&igshid=14t1mlj8bdm5v
-
2018-09-22 08:59:53+00:00
Ну и еще из мира аукционов. Вчера днем завершился также онлайн-аукцион Sotheby’s, на котором была распродана коллекция бывшего менеджера Дэмьена Хёрста Фрэнка Данфи и его жены Лорны. Особым спросом пользовались как раз работы Хёрста — все они уходили со значительным превышением верхней границы эстимейта, даже тетрадные листы с «каракулями» и изображениями черепа — за £7,5 тыс. при верхней границе в 2. Синее полотно Лучо Фонтаны с тремя прорезями (синий традиционно не очень удачный для художника на аукционных торгах, самый дорогие — красные и белые) ушло за £394 тыс. (верхняя граница 250 тыс.), а вот уже белого цвета — за £1,174 млн (верхняя граница — 800 тыс.). Картина Уорхола с зеленым знаком доллара на красном фоне — за 770 тыс. (верхняя граница 300 тыс.). Работы Трейси Эмин и Такаси Мураками также были проданы по цене чуть ли не в два раза выше эстимейта. Впрочем, на аукционе можно было купить и работы дешевле чем за тысячу. Так, никому не нужной оказалась картина Питера Денмарка 1999 года (на фото), которую Фрэнк Данфи приобрел в лондонском закрытом клубе The Groucho Club, известного еще и тем, что его все стены плотно завешаны произведениями искусства. Она ушла автору этого канала за £200 фунтов.
-
2018-09-22 08:06:44+00:00
21 сентября в Нью-Йорке аукционный дом Phillips провел благотворительный аукцон «Искусство за одну каплю». Было продано 100% лотов и собрано $8 797 600, которые пойдут в фонд One Drop, занимающийся проблемами к доступу к чистой воде. По данным One Drop более 2 млрд людей не имеют доступа к чистой питьевой воде в своих домах. На аукционе также было установлено 5 аукционных рекордов, включая рекорд на работу Анн Имхоф 2018 года, которая ушла за $66 тыс (эстимейт $25-35 тыс.). Ранее работы художницы, представлявшей Германию на Венецианской биеннале 2017 года, перформанс которой получил высшую награду — «Золотого льва» — на аукционе 2018 года достигали отметки в $5 625.
-
2018-09-21 09:18:40+00:00
О чем говорят в прессе
✔️ Китайский художник Ай Вейвей, который последние годы жил в Берлине, собирается переехать в Нью-Йорк. Но не город, для которого он «уже старый», а на север штата, недалеко от самого мегаполиса. В самом же Нью-Йорке художник уже успел провести большой отрезок своей жизни — с 1981 по 1993 год.
✔️ Биеннальная лихорадка не пощадила и Бангкок. Первая бангкокская биеннале откроется 19 октября и продлится до 3 февраля, на ней будут показаны работы 75 художников из 33 стран мира, в том числе Яёи Кусамы, Ли Була, Марины Абрамович, Elmgreen & Dragset.
https://www.youtube.com/watch?v=ppv3uK0mePw
-
2018-09-20 08:15:43+00:00
Самые важные фильмы, выставки, фестиваль и лекция, на которые непременно стоит сходить.
https://bit.ly/2NZHBV5
-
2018-09-20 07:39:03+00:00
Корпоративная коллекция банка Credit Suisse — это 10 тыс. работ современных художников, собранных за четыре десятилетия. И она ежегодно продолжает увеличиваться в размерах, в том числе и за счет произведений искусства российских художников. Для коммерсантовского «Стиль. Инициативы» мы расспросили Андре Роггера, отвечающего за ее пополнение, о принципах формирования коллекции и новых закупках, а также о совместной с ярмаркой Cosmoscow инициативе поддерживать молодое российское искусство.
https://www.kommersant.ru/doc/3745655
-
2018-09-19 19:57:35+00:00
Журналист Катя Казакина из Bloomberg рассуждает о том, как меняется рынок искусства в кризисное время. Главный вывод всех больших коллекционеров, который также подтверждает Бретт Горви (бывший руководитель отдела послевоенного и современного искусства в Christie’s и сооснователь галереи Levy Gorvy) — в кризис нужно покупать. Не потому, что все намного дешевле (хотя и это тоже) или через несколько лет на подъеме получится купленное выгодно перепродать (и это, конечно, тоже), а из-за того, что в попытке получить наличные многие коллекционеры и бизнесмены начинают активно распродавать свои коллекции — и на рынке появляются уникальные и редкие работы. Фактически кризисное время — один из немногих шансов заполучить в коллекцию редкие предметы музейного уровня.
-
2018-09-19 13:44:47+00:00
В следующую пятницу, 28 сентября, в Новом пространстве Театра Наций состоится *AUX Night* — серия живых аудиовизуальных перформансов российских и зарубежных видеохудожников, композиторов и музыкантов. Они пройдут в рамках вечерней программы III Международного фестиваля экспериментального кино. О важных по мнению кураторов фестиваля кинопоказах мы уже писали здесь. Инициатива эта прекрасная настолько, что мы решили, что будет правильно ее поддержать и рассказать о ней как можно большему числу людей.
Модульные и DIY синтезаторы, компьютер собственной сборки, редкие гитарные педали, кларнет, экраны, проекторы, световые установки — все это и еще куча совершенно невероятных приспособлений будут создавать настроение вечера под управлением замечательных современных музыкантов — Филлипа Ильинского, Ребекки Сальвадори, Гриши Мумрикова, Йоста Реквелда, Димы Аникина и Zurkas Tepla. Стоит прийти только ради того, чтобы понять, куда сейчас развивается экспериментальная музыка, и как она выступает в паре с экспериментальным же видеорядом. Как выросших на IDM-электронике, такие мероприятия вызывают у нас невероятный восторг!
-
2018-09-19 09:16:57+00:00
Скульптуры-свечи, перформанс с кислотой и снежками, а также город, погружающийся в мазут — мы собрали произведения искусства, которые были созданы, чтобы быть разрушенными.
https://bit.ly/2Dchmqc
-
2018-09-19 08:38:33+00:00
Вчера на аукционе Vladey, на который было выставлено 32 отборных лота, из которых продали 65%, было выручено €456 тыс. (с учетом комиссии аукциона). Самым дорогим лотом стал «Имперский тотем» классика соц-арта Бориса Орлова, ушедший за €84 тыс. На втором месте — текстильные «Маки» Тимура Новикова (на фото), они ушли за €42 тыс. (или €50 тыс. с комиссией). За €46 тыс. была продана картина «Лето» Александра Виноградова и Владимира Дубосарского, написанная знаменитым дуэтом на пике популярности в 2002 году.
-
2018-09-18 14:37:48+00:00
Художник Кори Аркангел из Бруклина, известный своими работами в стиле цифрового искусства, для которых он, к примеру, перепаивал платы к игре «Супер Марио», чтобы на экране появлялись только плывущие облака или распечатывал градиенты из Photoshop, открыл свой магазин «серферской» одежды и атрибутики в Ставангере (Норвегия). Там можно купить, к примеру, такое. А еще — кепки, пластинки, футболки, халат-кимоно, постельное белье с фирменным градиантным принтом.
-
2018-09-18 13:57:35+00:00
О чем говорят в прессе
✔️Японский миллиардер Юсаку Маэдзава, который купил в прошлом году картину Жана-Мишеля Баскии за рекордные $110,5 млн, собирается полететь в 2023 году в космос — в путешествие вокруг Луны в рамках программы Илона Маска SpaceX. Но не один: с собой он хочет взять шесть-восемь современных художников, скульпторов, архитекторов, режиссеров — «чтобы вдохновить мечтателей, которые живут в каждом из нас». Ожидается, что этот полет будет длиться неделю.
✔️ В преддверии выставки, которая откроется в Шанхае 11 октября, известный художник и провокатор Маурицио Каттелан написал замечательную колонку для Artnet. В ней он развивает тему копирования в одном из видов популярного искусства — кино, и рассказывает об одной истории «дискриминации по половому признаку». Легенда нескольких поколений, с 1938 по 2006 год, собака Лесси (по книге, 11 фильмам и 19 сезонам сериала женского пола) — это девять идентичных внешне кобелей.
-
2018-09-18 13:31:28+00:00
В американской версии журнала AD появился материал про художника Стерлинга Руби. Масштабам его лос-анджелеской студии можно только позавидовать.
-
2018-09-17 15:07:45+00:00
Мегагалерея Hauser & Wirth в декабре этого года откроет свое третье швейцарское отделение — в Санкт-Морице, выставкой Луиз Буржуа. Всего по миру у галереи есть еще восемь площадок — в Гонконге, Лондоне, Лос-Анджелесе, Сомерсете, Гштаде, Цюрихе и две в Нью-Йорке. Здание в центре Санкт-Морица, где на трех этажах разместится экспозиция, принадлежит знаменитому местному отелю Badrutt’s Palace. С ним галерея собирается проводить совместные мероприятия в течение года.
-
2018-09-17 14:45:55+00:00
Ну а вообще очень хотелось показать эту картину Лучо Фонтаны с оборотной стороны.
-
2018-09-17 14:40:33+00:00
4 октября на Christie’s продадут картину Лучо Фонтаны «Конец бога» 1953 года. Последний раз на торгах 2013 года за неё удалось выручить $20,885 млн. Сейчас же она станет главным лотом лондонского аукциона. В ней художник не только продолжал свои эксперименты по выходу за пространство холста, но также переосмысливал его форму. В краску он добавил алмазную крошку. Этот прием спустя полвека повторят многие — от Дэмьена Херста до Вика Мюниса.
-
2018-09-17 13:10:24+00:00
Sotheby’s продает 300+ лотов из коллекции Swizz Beatz, нью-йоркского рэпера и продюсера, сотрудничавшего с Бейонсе, Соланж, Мадонной, Бастой Раймз и ещё десятком звёзд. В коллекции Кассима Дауда Дина есть Марк Ротко, Кит Харинг, Вольфганг Тильманс, Ричард Серра и, как говорит Википедия, Жан-Мишель Баския. В списке топ-лотов работы «The Dingoes That Park Their Brains with Their Gum» (1988) нет, ну и правильно, я бы тоже себе такого Баския оставила, если Википедия, конечно, не врет.
Торги Contemporary Curated состоятся в Нью-Йорке 25 сентября, полный список того, с чем расстается Swizz Beatz, здесь.
Цитата дня: “The sky is not the limit, just the view”.
— Swizz Beatz, yo.
А это «Стул» Дэвида Хокни, оценённый в $80-120 тыс., и мой любимый трек Beyonce, спродюсированный Swizz Beatz:
-
2018-09-17 08:38:39+00:00
20 сентября Sotheby’s откроет онлайн-аукцион, на который будут выставлены работы советских художников-нонконформистов, в том числе и представителей арт-группы «Коллектив Движение», члены которой экспериментировали с оп-артом и кинетическим искусством. К этому аукциону дом выпустил короткий минутный ролик-галерею с лотами Льва Нусберга, Франциско Инфантэ и других. Эстимейты от $500 до 100 000.
https://www.sothebys.com/en/videos/how-art-and-science-intersect-in-the-dvizhenie-movement
-
2018-09-17 08:18:51+00:00
18 сентября в парижском музее Орсе откроется выставка «Пикассо. Голубой и розовый». Рассказываем, как смерть и любовь стали катализаторами «голубого» и «розового» периодов Пикассо.
https://bit.ly/2xj1soy
-
2018-09-16 09:26:34+00:00
Один из очевидных плюсов предаукционных выставок — возможность увидеть произведения искусства музейного уровня перед тем, как они на несколько лет (до следующего знакового аукциона) или надолго (все же остались в российских селениях коллекционеры, а не спекулянты, да и рынок у нас маловат для приличных спекуляций) окажутся в частных коллекциях. 18 сентября состоится аукцион Vladey «The Moscow Times», на который выставлены всего 32 работы российских художников, а это значит, что до 17-го включительно их ещё можно увидеть в выставочном пространстве аукционного дома на Винзаводе. Почему так мало лотов по сравнению с предыдущими? Как резонно заметил основатель Vladey Владимир Овчаренко, выдающихся работ вообще существует немного и конкретно для этого аукциона он постарался выбрать те, которым бы позавидовали музейные коллекции.
Если будет возможность, раздобудьте каталог: для каждой работы в нем приведено интересное описание, которое объясняет ее историческую ценность. Часть из них также появляется и в Инстаграме, но положить книжку на полку тоже не помешает.
https://www.instagram.com/p/Bnx_I_aHPFp/
-
2018-09-14 19:03:00+00:00
11 октября в шанхайском частном Yuz Museum модная марка Gucci откроет выставку «В присутствии художника», куратором которой выступил Маурицио Каттелан. Тот самый, что пару лет назад установил золотой действующий унитаз в Гуггенхайме (его, кстати, можно было использовать по назначению, но перед этим надо было отстоять полуторачасовую очередь, у нас, кстати, получилось), бросал метеорит на фигуру Иоанна Павла II, создавал маленькую реалистичную скульптуру Гитлера, стоящего на коленях и проч. Название новой выставки и постер к ней — заимствование из 2010 года. Ровно так же выглядел плакат и называлась знаменитая выставка Марины Абрамович в нью-йоркском Музее современного искусства. Теперь настенные граффити с изображением постера можно увидеть в Нью-Йорке, Милане, Гонконге, Лондоне и Шанхае. Для новой выставки Каттелан отобрал 30 художников со всего мира, рассказывать же она будет как раз про копирование, заимствование и интерпретацию известных образов в современной культуре. Подробный отчет о том, что интересного на ней показали, ждите в октябре.
-
2018-09-14 19:00:41+00:00
Выставка Катрин Ненашевой о пытках начнётся только завтра, а сама она акционирует уже сегодня. Собственно, в клетке не манекен, а сама Катя
Кто не читал важный пост о том, как её пытали в ДНР, то вот
-
2018-09-14 17:38:38+00:00
А тем временем в лондонской галерее Lisson альтер-эго художницы Таус Махачевой Супер Таус режет металл — в своём новом перформансе. И что сказать, хочется надеть защитные очки и смотреть на это все вживую, а не в сториз.
-
2018-09-14 14:15:27+00:00
Купить билеты на сеансы конкурсной программы можно уже сейчас — здесь
http://mieff.com/program_2018
-
2018-09-14 14:14:59+00:00
Этот сентябрь в Москве — время отличных кинофестивалей, которые здесь случаются каждую неделю. Особенно мы хотим выделить тот, что отвечает за экспериментальное кино и проходит в столице уже третий раз. Он же — Международный фестиваль экспериментального кино, или MIEFF. С 26 по 30 сентября сразу на нескольких площадках — Центре документального кино, Доме кино, Электротеатре Станиславкий и Музее «Гараж» — можно будет увидеть редкие фильмы и перформансы. А мы в свою очередь решили расcпросить директора фестиваля и его кураторов о программе этого года. Будет очень интересно!
https://bit.ly/2On1ano
-
2018-09-14 05:23:54+00:00
«Контуры глобальной эпохи» заняли второй этаж главного корпуса Музея архитектуры имени Щусева на Воздвиженке, здесь сотни рисунков Александра Дейнеки карандашом, углём, сангвиной — портреты, ню, детские рисунки, наброски к скульптурным композициям.
На всю графику есть лишь пара работ маслом и скульптур 50-60-х. В это время художник преподаёт во ВХУТЕМАСе, Полиграфическом и Архитектурном институтах, возглавляет монументальную мастерскую в Суриковском институте, по-прежнему интересуется спортом, научно-техническим прогрессом и женской красотой. Дейнека уже побывал на фронте, зарисовал раненых солдат, атаки и бытовые сцены, увлёкся авиацией, спроектировал станцию Павелецкая Замоскворецкой линии и сделал сотни набросков в путешествиях по Америке и Европе.
14 сентября — 13 ноября
-
2018-09-14 05:23:30+00:00
Бывшие стажеры Яна Фабра и актеры театра Troubleyn написали открытое письмо про абьюз, харассмент, ну и в общем-то все, о чем мы стали открыто говорить только недавно. Вот и так бывает, вот и Фабр попался.
https://www.rektoverso.be/artikel/open-letter-metoo-and-troubleynjan-fabre
-
2018-09-13 15:11:15+00:00
Christie’s сняли короткий вдохновляющий ролик про знаменитую картину Дэвида Хокни 1972 года «Портрет художника (две фигуры и бассейна)». Она будет выставлена на аукцион в ноябре. Оценочная стоимость — $80 млн. Если она достигнет этой планки, то станет самой дорогой работой живущего художника, когда-либо проданной на аукционе.
https://www.instagram.com/p/Bnq18AcgiLS/?utm_source=ig_share_sheet&igshid=mjm2uu9zq39a
-
2018-09-13 08:44:52+00:00
Выставки фотографии и живописи, спектакль и фестиваль кино. Все, куда нужно успеть.
https://bit.ly/2NKIP6I
-
2018-09-12 17:10:26+00:00
О чем говорят в прессе
✔️ $9,9 млрд было потрачено в мире на проекты в области искусства в 2017 году. Всего за прошлый год было открыто 107 новых институций против 101 в 2016-м. В новый отчет попали открытия культурных центров, реновации, расширения и строительство новых зданий, бюджет каждого из которых должен был превышать $10 млн. Больше всего проектов при этом реализуется в Северной Америке (43 завершены, 57 объявлены), Европе (33 завершены, 40 объявлены) и Азии (21 завершены, 17 объявлены). При этом самый дорогой пришелся на Ближний Восток — строительство Лувра в Абу-Даби обошлось в $1,26 млрд.
✔️ Редактор Artnet решил проверить, что происходило с ценами на работы Дэмьена Херста, которые были проданы на знаменитом моноаукционе Sotheby’s в 2008 году, через несколько часов после того, как инвестбанк Lehman Brothers объявил о банкротстве. Тогда ушли 97% работ, на $24 млн превысив максимальный эстимейт — всего на $201 млн. Проанализировав доступные в базе данных Artnet последующие продажи части работ с того аукциона (всего 19 штук) редактор пришел в выводу, что все из них продались дешевле, а суммарно «потери» коллекционеров составили $3 млн (изначально же на их приобретение было потрачено $8,1 млн). При этом на первичном рынке дела у художника идут намного лучше. Так, большая венецианская выставка в Палаццо Грасси принесла $330 млн, а в лос-анджелеской галерее Гагосяна новые картины с цветными точками, вдохновленные пуантилистами, были проданы еще до официального открытия — на сумму $18 млн.
-
2018-09-12 09:55:13+00:00
Когда в паре лучше, чем в одиночку.
https://bit.ly/2Oe3DQG
-
2018-09-11 17:45:34+00:00
Расскажем немного больше про скульптуру-свечку в виде Даши Жуковой из предыдущего поста. 12 сентября в витрине галереи Гагосяна на Дэвис-стрит в Лондоне эта скульптура Урса Фишера будет зажжена и к концу выставки и началу ярмарки Frieze от нее останется разве что оплавленные стул и немного тела. Подобные исчезающие скульптуры швейцарский художник показывал еще с 2003 года — работа «Что если телефон зазвонит» тогда запечатлела трех обнаженных девушек. С тех пор эту технику он периодически использует не только для создания копий статуй эпохи Возрождения или вымышленных героев, но и объемных изображений своих друзей, а также «автопортретов». Обычно подобные скульптуры выпускаются тиражом в 2-3 экземпляра с двумя авторскими копиями, а каждый владелец получает сертификат, который позволяет ему каждый раз воспроизводить скульптуру после того, как она будет сожжена (по цене новой восковой отливки, а не самого произведения искусства). Что же с ценой? Если в 2012-15 годах подобные работы Урса Фишера продавались на аукционах по $1,2-1,6 млн, то в 2017-м году скульптура в виде сидящего на огромном деревянном ящике художника и режиссера Джулиана Шнабеля была продана на Christie’s за $3 367 500.
-
2018-09-11 12:13:44+00:00
#artbriefly
1. Ларри Гагосян устроил в своих галереях сразу две выставки Урса Фишера: к одной Artsy привлекает заголовком про танцующие офисные стулья ("PLAY", понятно, в Нью-Йорке; открыта при участии хореографа Мэделайн Холландер до 13 октября), другую русским и так не пропустить: экспозиция одной работы, скульптуры-свечи "Dasha", посвящена Даше Жуковой (12 сентября — 3 ноября, Лондон), открытие вечером.
2. Лондонская компания Secret 7” и 10 художников (в том числе Джереми Деллер и Жан Жюлиен) выпустили 10 виниловых проигрывателей, их выставят на благотворительный аукцион.
3. В лондонском Голдсмитсе открылся новый центр современного искусства, средства на строительство помогли собрать выпускники колледжа Дэмиен Хёрст и Энтони Гормли, а также Сара Лукас, Бриджет Райли и другие художники. Музей обустроен в здании бывших общественных бань архитекторами Assembly. Сайт у Goldsmiths CCA тоже прекрасный.
4. Даниэль Аршам в 15-й раз выставляется у галериста Эммануэля Перротена. ‘3018’ — это белый феррари как артефакт, «узел», прошлой осенью показанный на выставке Аршама на ВДНХ, и множество новых работ. До 21 октября на Орчард-стрит в Нью-Йорке.
-
2018-09-11 11:14:34+00:00
ARTNews выпустил традиционный номер со списком «200 главных коллекционеров». Прочитать профайлы на всех можно по ссылке ниже. Из (условно) российских там — Роман Абрамович, Вячеслав Кантор, Леонид Михельсон, Дмитрий Рыболовлев, Даша Жукова.
http://www.artnews.com/top200year/2018/
-
2018-09-10 09:30:04+00:00
Вчера завершилась 6-я ярмарка современного искусства Cosmoscow. Кратко о ней в цифрах и фактах.
• 70 галерей в 7 кураторских секциях из России, Европы, США и Ближнего Востока
• 250 современных художников со всего мира
• Кураторская выставка современного катарского искусства
• 5 работ Таус Махачевой в дар Пушкинскому музею
• Ася Маракулина – победитель Премии Credit Suisse и Cosmoscow для молодых художников
• Более 20 мероприятий образовательной программы Cosmoscow Talks
• 19 000 человек посетили ярмарку за четыре дня
• 3 000 человек посетили VIP Preview и Вернисаж Cosmoscow 6 сентября
-
2018-09-10 07:33:16+00:00
В базельском Фонде Бейлера открылась ретроспектива Бальтазара Клоссовски де Рола, известного под псевдонимом Бальтюс. Рассказываем все, что необходимо о нем знать.
https://bit.ly/2Mgfufx
-
2018-09-09 09:41:25+00:00
Фонд Леонардо ди Каприо, деятельность которого связана с защитой дикой природы, океанов и исследованиями в области экологии, отмечает 20-летие своей работы благотворительным аукционом. Он состоится 15 сентября, всего будет продано 14 лотов. Стартовая цена на картину Уэйна Тибо (в центре) — $3 млн (эстимейт $4,5 млн), скульптуры Ай Веявея в виде соединенных между собой велосипедов — $650 тыс. (эстимейт $730 тыс., покупая работу коллекционер должен подписать контракт, что не будет перепродавать ее в течение пяти лет), скульптуры Фрэнка Гери в виде большого металлического крокодила — $300 тыс. (эстимейт $500 тыс.), мультимедийной работы Кори Аркангела, которого представляет Lisson Gallery — $40 тыс. (эстимейт $53 тыс.).
-
2018-09-08 07:42:30+00:00
Бывший менеджер Дэмьена Хёрста Фрэнк Данфи рассказывает о том, как познакомился с художником. В этом пятиминутном ролике можно не только услышать его историю, но и увидеть множество интересных архивных кадров. Коллекция произведений искусства Данфи и его жены Лорны, большую часть которой составляют работы так называемых «молодых британских художников» (Гэвин Тёрк, Майкл Крейг-Мартин, Трейси Эмин, Дэмьен Хёрст и другие), а также знаковые картины Лучо Фонтаны и Такаси Мураками, будет продана 20 сентября на аукционе Sotheby’s в Лондоне.
https://www.youtube.com/watch?v=ynbGCi5u1p8
-
2018-09-07 10:28:31+00:00
Вечером в Garage Screen пройдет премьера фильма «Кусама. Бесконечные миры» (2018) искусствоведа Хезер Ленц. Она изучает творчество японки уже четверть века и с этой картиной дебютирует в режиссуре. Все билеты проданы, но на показы в субботу и воскресенье места еще есть. 13 сентября ЦДК и «Гараж» выпускают ленту в прокат.
Если хочется увидеть старый фильм о Кусаме, посмотрите "Самоуничтожение" 1967 года. Единственную документацию того, как Яёи покрывает точками тела людей, лошадей, кошек и всё вокруг в ходе своих перформансов, осуществил режиссер Джуд Йокут.
Винтажный налет есть и у фотографий с выставки Кусамы "Love Forever: 1958-1968" в МоМА, охватившей часть её жизни в Нью-Йорке. После Яёи вернулась в Японию и поселилась в психиатрической клинике — но не по своей воле, как многие говорят. Об этом и не только художница рассказывает журналу BOMB — в древнем интервью из 1999 года.
#artarchives
-
2018-09-07 09:49:49+00:00
Для тех, кто собирается прийти на ярмарку сегодня или в выходные, будет полезен и вот этот наш материал, который вышел на сайте уважаемого журнала про дизайн, архитектуру и интерьеры AD.
https://www.admagazine.ru/sobyitiya/146760_vse-chto-nuzhno-znat-o-cosmoscow-2018.php
-
2018-09-07 09:30:49+00:00
С сегодняшнего дня и до 9 сентября ярмарка современного искусства Cosmoscow работает для всех желающих. Мы же обошли вчера все стенды и выбрали работы, с которых можно начать свою коллекцию. Они стоят от $150 до €900.
https://telegra.ph/Kak-stat-kollekcionerom-09-07
-
2018-09-06 09:13:24+00:00
О чем говорят в прессе
✔️ Нью-йоркского галериста Мэри Бун, первая галерея которой открылась в 1977 году в Сохо, обвинили в неуплате налогов. Согласно представителям американской налоговой службы, она указала, что в 2011 году ее галерея закрыла год с убытком в $53 тыс. На самом же деле, галерея заработала $3,7 млн, часть из которых галерист пустила на ремонт своего нового дома на Манхеттене. В результате суда ей может грозить до трех лет тюремного заключения. Правда, Бун согласилась выплатить $3 млн Внутрненней налоговой службе США за махинации 2009-11 годов.
✔️ Ведущие мировые арт-ярмарки подстраиваются под новые запросы рынка: так, стенды для небольших и средних галерей становятся дешевле, а для мегагалерей — дороже. О необходимости менять существующую систему и поддерживать галереи «первого уровня», которые открывают молодых художников миру, говорят уже давно. Инициативу поддержали в начале этого года David Zwirner, Pace и другие влиятельные галереи. Первой c «рационализаторским» предложением выступила престижная Art Basel — со следующего года самый доступный стенд обойдется в 10 тыс. швейцарских франков (на ярмарке в Майами подобная схема будет применена также в 2019-м, а в Гонконге — 2020-м). Подобную инициативу поддержали и Frieze: на первой ярмарке в Лос-Анджелесе в начале 2019-го самый небольшой стенд в 20 кв.м. обойдется галереям в $8300 (для сравнения: 70-80 кв.м будут стоить уже $76 тыс.). Парижская FIAC и нью-йоркская The Armory Show ранее уже снизили цену для маленьких стендов на 5%.
✔️ Музей Хиршхорна в Вашингтоне получил в дар от коллекционеров Барбары и Аарона Левайнов 50 работ, среди которых 35 — Марселя Дюшана, а также фотографии Дианы Арбус, Ирвинга Пенна, Ман Рэя и других. Такой щедрый подарок коллекционеры приурочили к 50-летию со дня смерти Дюшана. Как отметил глава совета музея Дэниел Сэллик, этот дар сделает собрание работ Марселя Дюшана Музея Хиршхорна одним из самых полных среди культурных институций мира.
-
2018-09-06 07:02:11+00:00
Начало сентября традиционно один из самых активных периодов в мире искусства, когда каждый день случается сразу по несколько открытий. Мы же выбрали самые заметные — их точно нельзя пропустить.
https://bit.ly/2Nj0Cl4
-
2018-09-05 16:20:51+00:00
Мы долго ждали этого момента и рады сообщить, что авторы этого канала и издательство АСТ представляет новую книгу «Современное искусство, и как перестать его бояться», она выходит в серии «История и наука Рунета. Лекции» и будет доступна уже со следующей недели в магазинах страны и в электронном виде.
Книга рассчитана на самую широкую аудиторию, написана доступным увлекательным языком, содержит большое количество интересных фактов и историй из мира искусства и особенно подойдет тем, кто еще не знаком с миром современного искусства или только начинает свой путь в изучении современных художников, посещении выставок и музеев. Отдельные разделы посвящены тому, как заинтересовать детей современным искусством, как начать понимать современное искусство через популярную культуру, и как исторические события повлияли на историю искусств.
Предзаказ можно оформить уже сейчас. К примеру, здесь.
https://www.chitai-gorod.ru/catalog/book/1066262/
-
2018-09-05 07:00:30+00:00
Словосочетание «муза художника» прочно вошло в обиход. Многие помнят имена любовниц, которых писал Пабло Пикассо, а тем более главную модель Сальвадора Дали — его Галу. А вот про мужчин, которые вдохновляли знаменитых художниц XX века, известно намного меньше. Рассказываем, кто открыл миру Джорджию О'Кифф и с кем Марина Абрамович решилась на самый сложный перформанс в своей жизни.
https://bit.ly/2LXIwQX
-
2018-09-03 05:17:15+00:00
Осенний сезон в нью-йоркском Музее института моды и технологий (FIT) откроется выставкой «Розовый: история бунтарского, привлекательного и сильного цвета» (на ней кураторы представят предметы гардероба, созданные с XVIII века и до наших дней). Розовый называют одним из самых противоречивых цветов. И если раньше он ассоциировался с куклами Барби и балетными пачками, то сегодня стал символом политических протестов (розовые шапки надевали участницы женских маршей 2017 года). Мы же решили вспомнить, какие отношения с розовым цветом были у художников XX и XXI веков.
https://bit.ly/2N7VmAI
-
2018-09-01 11:53:23+00:00
Веселая песенка про Пикассо с интересным видеорядом. Будет интересно тем, кто считает, что этот художник ничего кроме перекошенных лиц рисовать не умел (а про «Девочку на шаре» и «Арлекина» из школьных учебников почему-то забыл).
https://www.youtube.com/watch?v=Kc2iLAubras
-
2018-09-01 11:44:38+00:00
Под аукционы хорошие ролики появляются и у Sotheby’s. В этом, к примеру, можно увидеть, как Эдвард Мунк повлиял на художественную манеру Энди Уорхола. Под впечатлением от картин норвежского экспрессиониста «отец поп-арта» создал серию работ, принты с их изображением появятся в конце сентября на аукционе тиражного искусства.
https://www.youtube.com/watch?v=7pIH47vl_GA
-
2018-09-01 10:54:29+00:00
Вот прекрасный пример короткого информативного видео про одну из ключевых работ коллекции амстердамского Музея Стеделейк — пятиметровую картину Барнетта Ньюмана.
https://www.instagram.com/p/BnLZ6opnVDh/?taken-by=stedelijkmuseum