-
2019-01-31 21:23:13+00:00
Хёрст и его новые работы с «точками»...
-
2019-01-30 17:59:58+00:00
Свежий гид по 2019 году для фанатов Баухауса. Чёткий, понятный, русский.
https://strelkamag.com/ru/article/god-v-stile-bauhaus-10-sobytii-radi-kotorykh-stoit-poekhat-v-berlin-dessau-i-veimar
#2019artplanner
-
2019-01-30 09:03:24+00:00
Мы продолжаем рассказывать о заметных выставках, проходящих по всему миру. На очереди февраль.
https://bit.ly/2UssaV0
-
2019-01-28 12:39:39+00:00
Три акварельных пейзажа, подписанные «A. Hitler», авторство которых приписывается Адольфу Гитлеру, были конфискованы полицией. Они были выставлена на берлинском аукционе Kloss с эстимейтом по €4 тыс. Причина — подозрение в том, что это подделки. Работы в аукционный дом привезла неизвестная пожилая пара. Всего существует от нескольких сотен до пары тысяч подобных работ, авторство которых периодически вызывает вопросы. В 2015 году серия акварелей диктатора ушла за €400 тыс., а живописная работа с изображением баварского замка — за €100 тыс.
-
2019-01-28 12:22:34+00:00
Сегодня, 28 января, свой 90-летний юбилей празднует живой классик поп-арта Клас Олденбург. На протяжении десятилетий он создавал гигантские причудливые скульптуры — памятники обыденным вещам. Его рожок с мороженым висел вверх ногами, а тюбик с зубной пастой опирался на выдавленное содержимое. Рассказываем, как Олденбург смешал искусство с «повседневной чепухой» и как сбылось предсказание гадалки.
https://bit.ly/2Wr07a8
-
2019-01-28 05:44:03+00:00
«Ай-Петри. Крым» Куинджи вернули, грабителя нашли.
https://mdza.io/KSs_W5kR4eM
-
2019-01-27 12:42:45+00:00
В The Met Breuer открылась первая за последние 40 лет в Нью-Йорке масштабная ретроспектива Лучо Фонтаны, совместившего, по его же словам, в работах с разрезанными холстами живопись и скульптуру. Есть там и такой экспонат. Интересно, что самые высокие результаты на аукционах получают красные и белые холсты. Синие и зеленые — сильно дешевле.
-
2019-01-25 17:30:13+00:00
В лондонской галерее White Cube на днях открылась инсталляция Мирослава Балки. Она представляет собой стену из гофрированного металла, поверхность которой разогрета до 45 градусов — температуры, при которой происходит денатурация большинства белков в организме. Стена на метр не доходит до потолка, оставляя недостижимое для человека свободное пространство. Из пресс-релиза галереи следует, что «являясь одновременно и барьером, и контейнером, эта работа напоминает об усилившемся контроле на границах между государствами, а также кризисе, связанном с глобальным потеплением».
-
2019-01-25 15:30:13+00:00
Искусство в занимательных (и почти бесполезных) фактах с Кенни Шактером.
У Пьера Боннара, выставка работ которого открылась в лондонском Тейт Модерн два дня назад, было шесть такс подряд. Всех их звали Дюймовочка. Ими, впрочем, дело не ограничилось: обо всех животных художника, которые у него жили или которых он писал, издана целая книга.
-
2019-01-25 14:29:09+00:00
Энди Уорхол передает привет Виму Дельвуа из 1968 года.
Если последний покрывал кожу свиней татуировками, рисунок которых соединял орнаменты люксовых модных домов и диснеевских персонажей, то первый расписал ее для рекламной кампании. Больше полувека назад RCA представила цветной сканнер, с помощью которого можно было без посредников сканировать фотопленку и печатать с нее изображения. Прорекламировать его пригласили именно Уорхола, а посмотреть на процесс росписи свиньи — главного героя рекламной кампании — тогда приехали все обители его «Фабрики». Реклама, снял которую Ирвин Хоровиц, вышла в виде такого постера. Он есть в коллекции нью-йоркского Музея современного искусства, а один из экземпляров также будет продан на аукционе редких постеров 24 февраля. Эстимейт — $1,2-1,5 тыс. К слову, в 2017 году такой же ушел на ebay за $2,4 тыс.
-
2019-01-25 14:02:39+00:00
На очередном симпозиуме о будущем галерейного дела Talking Galleries, который прошел 21-21 января в Барселоне, Клер Макэндрю, отвечающая за один из главных отчетов о состоянии арт-индустрии The Art Market (издается UBS и Art Basel), поделилась результатами своего исследования о месте художниц в современном арт-мире. Целиком исследование появится только в марте, мы же приводим несколько важных фактов.
✔️ Из 3050 опрошенных мировых галерей только 16% процентов представляют художниц с хотя бы одним аукционным рекордом, тех, чьи работы никогда не принимали участие в аукционах — 36%. У 35% художниц есть только одна представляющая их галерея, с 9 или 10 работают только 10% художниц.
✔️ В другом исследовании приняло участие 1000 галерей. 10% из них не представляют художников-женщин вообще, и только у 8% галерей художниц больше, чем художников. У 48% галерей только четверть списка художников или меньше составляют женщины.
✔️ Из 820 тыс. музейных и галерейных выставок, состоявшихся в мире в 2018 году, только треть была посвящена художникам-женщинам.
В африканском искусстве ситуация лучше: в пятерке аукционных рекордсменов три женщины — они занимают первое, второе и четвертое места (Марлен Дюма, Нжидека Акуниили Кросби и Джули Мерету (ее работа на фото)). Интересно эту информацию сравнить с мужчинами, которым принадлежат первые десять мест в списке самых дорогих художников США и Великобритании: девять из них белые, семеро из них — мертвые.
-
2019-01-24 18:49:46+00:00
Кое-что важное от Йонаса Мекаса (1922-2019).
-
2019-01-24 17:06:46+00:00
Забыли поделиться и теперь исправляемся. Для журнала The Rake за ноябрь 2018—январь 2019 один из админов этого канала поговорил с французским галеристом Эммануэлем Перротеном, тем самым, кто в начале 1990-х «привез» Такаси Мураками в Европу. Впрочем, этим список его достижений не ограничивается.
Вот небольшая выдержка из этого материала:
«За время пока я занимаюсь арт-бизнесом, все сильно изменилось. Раньше было не так просто общаться с клиентами: чтобы сделать предложение, нужно было отправить по почте слайд, а они были достаточно дорогими, а также приложить на всякий случай конверт с маркой — и надеяться, что потенциальный клиент после просмотра найдет время вернуть его. Сейчас отправить письмо по электронной почте с каталогом работ ничего не стоит. Революционным изобретением для арт-бизнеса стал факс — он давал возможность отправить предложение с полуразборчивой черно-белой фотографией, но с полным описанием и ценой. Когда сегодня молодые галеристы говорят о тех невероятных проблемах, с которыми они сталкиваются, о конкуренции с мега-дилерами, то они не видят очевидных преимуществ времени — начать бизнес в нашу эпоху инстаграма куда проще.»
Больше интересных историй из будней этого галериста можно прочитать в самом журнале с Полом Маккартни на обложке.
-
2019-01-24 16:47:17+00:00
Несколько выставок, фильмов и лекция в Москве и Санкт-Петербурге.
https://bit.ly/2B1zoYC
-
2019-01-23 09:52:32+00:00
Еще одна крупная выставка американской художницы-феминистки проходит в США. Пока в Майами экспонируются произведения Джуди Чикаго, в Еврейском музее в Нью-Йорке показывают работы Марты Рослер. Уже больше полувека она говорит о месте женщины в обществе и критикует власть от Никсона до Трампа. Рассказываем, как Рослер отражала дикость патриархальной Америки и совмещала снимки из глянца с жестокими сценами войны.
https://bit.ly/2R4P4zD
-
2019-01-21 16:46:13+00:00
Павел Пепперштейн открывает новый сезон литературных дискуссий в Пионере.
Обсуждаем его новый сборник рассказов «Тайна нашего времени» и фильм «Звук солнца» с литературным критиком Львом Обориным и куратором литературной программы Пионера Сергеем Сдобновым.
Полное исчезновение после смерти и критика старения — какое будущее представляет Павел Пепперштейн? Что дают нам истинные галлюцинации, нагота и радикальный феминизм? Как с помощью психоделического детектива рассказывать о технофобии и других неявных страха современного общества?
https://youtu.be/oJ5L8zlArr8
-
2019-01-21 12:35:59+00:00
Выставка Sacred Goods («Священные товары») в Музее современного искусства в Хайфе вызвала серьезные протесты. Рассерженные горожане пытались выломать двери культурной институции, а противостоявших им полицейских забрасывали камнями. Причиной стали экспонаты, возмутившие верующих. Например, скульптура распятого Рональда Макдональда. О самом факте мы сообщали раньше, а теперь рассказываем, какие еще работы с выставки заставили верующих взяться за коктейли Молотова.
https://bit.ly/2HlZdIv
-
2019-01-19 14:51:30+00:00
Картина Эгона Шиле 1912 года «Рыбацкая лодка в Триесте» (без обнаженных тел!) впервые появится на аукционе. Она будет выставлена на вечерних торгах Sotheby’s «Искусство импрессионизма и модернизма» в Лондоне 26 февраля. Эстимейт — £6-8 млн.
-
2019-01-19 11:51:57+00:00
На проходящей сейчас в Париже мужской Неделе моды в этот раз искусства особенно много. У Loewe с креативным директором Джонатоном Андерсоном в качестве фона для моделей — масштабная работа Франца Эрхарда Вальтера из ярко-желтой ткани (была приобретена в коллекцию Loewe Foundation), у бренда Etudes — известные работы Кита Харинга в качестве принтов на ткани и рисунков на трикотаже, а на мужских аксессуарах Celine — переработанные принты Роя Лихтенштейна, у Такаси Мураками — новая линия сумок совместно с Porter в виде объемных нейлоновых цветов. Но победителем, очевидно, стал Ким Джонс, меньше года назад возглавивший мужское направление Dior. Для коллекции осень-зима 2019/20 он взял работы Рэймонда Петтибона (спасибо David Zwirner Gallery) и преобразовал их в принты и вышивки. Над этой рубашкой, на которой воспроизведена работа 2010 года «No title (She Must Know)», изображающая Мона Лизу, 12 вышивальщиц, к примеру, трудились около 1600 часов. Еще два человека понадобилось для сборки ее элементов и посадки на фигуру модели.
-
2019-01-18 18:31:52+00:00
Некогда самый дорогой живущий художник Джефф Кунс (с конца 2018 года он на втором месте после Дэвида Хокни) за последние пять лет сократил количество наемных работников, в основном занимавшихся копированием картин старых мастеров для серии работ «Gazing Ball», со 100 человек до 30, уехал из своей просторной мастерской, располагавшейся в Челси, хотя успел для собственного производства скульптур обзавестись дорогостоящими роботами, которые могут вытачивать из камня фигуры без непосредственного участия человека. Правда, бедным или разорившимся его все же не назовешь — состояние Кунса оценивается в $200 млн. Покажем вам его в самой красе, образца 2014 года, когда дела еще шли очень хорошо — здесь он в объективе легендарной Энни Лейбовиц для Vanity Fair.
-
2019-01-18 11:28:40+00:00
С 19 по 27 января в Teatro Massimo (Палермо) покажут версию оперы Пуччини «Турандот», действие которой перенесено в китайский мегаполис 2070 года. Ранее в Палермо ее можно было увидеть во время проведения 12-й биеннале Manifesta. Над новым вариантом работали российская арт-группа AES+F и режиссер Фабио Черстич (за постановку в прошлом году они были номинированы на премию в области оперы и балета Fedora). Трейлер можно посмотреть по ссылке ниже.
https://www.youtube.com/watch?v=5YE4zinYKQk
-
2019-01-18 10:19:42+00:00
В аэропорту Gstaad-Saanen для прайвет-джетов и вертолётов горнолыжного курорта Гштад галерея Gagosian c 1 февраля по 17 марта проведёт выставку самого дорогого фотографа современности — Андреаса Гурски. Рекорд на его работы в $4,3 млн был установлен на аукционе Christie’s в 2011 году. На фото — фрагмент работы из серии 2017 года с видами Киото.
-
2019-01-18 09:11:34+00:00
В 1993 году Музей Гуггенхайма получил в подарок от Robert Mapplethorpe Foundation около 200 фотографий и объектов, что сделало его коллекцию Мэпплторпа одной из самых представительных. Уже через несколько дней, 25 января — спустя 30 лет после смерти фотографа — в музее откроется ретроспектива его работ, которая продлится ровно год.
-
2019-01-17 12:13:52+00:00
Последнии дни Ларионова, лекция о стиле Боуи, трансляция балета из Большого театра на большом экране и жизнь Жана-Мишеля Баскии до популярности.
https://bit.ly/2Cw5yeO
-
2019-01-17 09:31:13+00:00
Если вы вдруг не знали, как решают то, что нужно молодым художникам в нашей стране, то это выглядит вот так.
-
2019-01-17 09:23:39+00:00
Алло, СССР на проводе. В каком веке мы живём? Пока в других странах поддерживают новые практики и смотрят в будущее, помогают художникам с доступным жильём и мастерскими, воспринимают искусство не только как салонную живопись, у нас всех художников приглашают на Всероссийский пленэр. Доставайте свои холсты, товарищи студенты, их будет отсматривать комиссия, а тех, кто воспевает великое — возьмут в музей. В челледже «10-20-30-40-50-50-60-70... лет назад и сейчас» уверенно побеждает Министерство культуры, РОСИЗО и Союз художников России.
https://www.mkrf.ru/press/news/kompleksnaya_programma_po_podderzhke_molodykh_khudozhnikov_budet_realizovana_minkultury_rossii_i_soyu/
-
2019-01-16 09:49:03+00:00
Что общего у классика фотографии XX века Хельмута Ньютона, пионера уличной и цветной фотографии Сола Лейтера и режиссера Дэвида Линча? По меньшей мере — общая выставка эротических снимков. Для берлинского Фонда Хельмута Ньютона это первая экспозиция, посвященная исключительно обнаженному телу.
https://bit.ly/2CpLB9H
-
2019-01-15 15:49:29+00:00
«Как только я смог себе позволить, то нанял помощников делать мои картины». — Почему? — «Я не считаю это сколько-нибудь важным. Важно только чтобы результат был в точности таким, как я хочу».
И еще много откровений Дэмьена Херста, а также экскурсия по его мастерской в видео CBS.
https://www.cbsnews.com/news/damien-hirst-wants-to-make-art-you-cant-ignore/
-
2019-01-15 13:02:41+00:00
Roden Crater — масштабная инсталляция, над которой Джеймс Таррелл работает с 1977 года. Она расположена в кратере бывшего вулкана в пустыне на севере Аризоны. Удивительно, но внимание широкой общественности к нему привлек Канье Уэст, поддержав инициативу художника превратить это удивительное место в еще больший арт-проект. Для его реализации понадобится $200 млн, из которых музыкант пожертвовал $10 млн. После того, как он будет закончен, для посетителей откроется 21 «смотровая площадка» и шесть тоннелей. То, как выглядит Roden Crater сейчас, можно увидеть на картинке ниже.
-
2019-01-15 06:00:27+00:00
О чем говорят в прессе
✔️ Очередной раз у Sotheby’s и Christie’s скоро случится война на выживание — в суде идут слушания о разводе Либби и Дэвида Муграби. Напомним, семья последнего — отец и братья — одни из самых влиятельных коллекционеров Америки. Покупали они всегда много, а цены на аукционах поддерживали даже в самые сложные для экономики США времена. Их называют «серыми кардиналами» всех больших торгов: именно они из числа тех, кто создает рынок и фактически контролирует размер цен на Уорхола, Кунса, Херста, Баскию, Кондо и других художников. Коллекция семьи The New York Times оценивает в $5 млрд (ранее в прессе озвучивалась цифра в $1 млрд), в ней около несколько тысяч работ, при этом принцип коллекционирования Муграби — брать лучшее и в большом числе. Так, их коллекция Уорхола из 1000 (ранее было 800) произведений искусства — вторая по величине после именного музея художника в Питтсбурге. В то время, как Либби поехала за очередной консультацией к адвокату по разводам, Дэвид попытался вывезти из дома в Хэмптонсе искусства на $200 млн, включая около дюжины работ KAWS. Историю от первого лица стоит прочитать в свежем материале у The New York Times. В ней Либби не стесняется рассказывать про то, как тратит около $200 тыс. в месяц на «мелкие расходы», и про прочие прелести жизни жены миллиардера.
✔️ Из церкви в Бельгии прямо перед отправкой на экспертизу была украдена картина, которую предположительно написал Микеланджело. Она была подарена приходу 16 лет назад одним из прихожан. Грабителя пока не нашли.
✔️ Сотни православных вышли на протест в Хайфе против скульптуры Лейонена «McJesus» 2015 года, изображающей распятого Рональда Макдоналда (очевидно, она оскорбила их чувства). Она была показана на выставке в Музее современного искусства, хотя художник был против включения работы в экспозицию.
-
2019-01-14 10:41:27+00:00
Алкоголь и наркотики, эзотерика и галлюцинации, страх ослепнуть и весь мир в узор «в горошек». Мы вспомнили о зависимостях и одержимостях известных художников, которые вошли в историю.
https://bit.ly/2RvVzRn
-
2019-01-12 14:22:19+00:00
Инсталляция Дуга Айткена «Mirage Gstaad» в виде полностью зеркального шале появится в Гштаде, популярном горнолыжном курорте, в рамках проекта Elevation 1049. Перформансы и торжественное открытие инсталляции состоятся с 1 по 3 февраля. Инсталляция, в которой будет отражаться горный ландшафт и смена времён год, простоит всего два года.
-
2019-01-12 13:22:10+00:00
На Sotheby’s выставлена одним лотом коллекция из 248 скейтбордов Supreme, в оформлении которых использованы работы Джорджа Кондо, Синди Шерман, Нэн Голдин, Роберта Лонго, Джона Балдессари и других. Эстимейт — $800 тыс.—1,2 млн. Ставки будут приниматься онлайн до 25 января. Видео, рассказывающее о коллекции, можно увидеть по ссылке ниже.
https://www.youtube.com/watch?v=WDkgX_pGA9Q
-
2019-01-10 09:41:13+00:00
7 января в «Симпсонах» (сезон 30, эпизод 11) появилась скульптура датского дуэта Elmgreen & Dragset, построенная в виде бутика Prada пустыне. Она была открыта 1 октября 2005 года в 26 км от американского города Марфа (штат Техас) и по словам художников представляет собой «архитектурный проект в стиле ландшафтного поп-арт». Её строительство обошлось в $120 тыс. Скульптуру после обвинений в несанкционированной рекламе пришлось перевести в статус музея с одной постоянной выставкой.
-
2019-01-10 06:00:47+00:00
Выставки, лекции и спектакли для тех, кто вернулся в город.
https://bit.ly/2SSSTti
-
2019-01-09 05:10:20+00:00
За хорошими выставками не обязательно ехать далеко. Культурная программа Москвы и Санкт-Петербурга на 2019 год тоже более чем достойная. Рассказываем, когда в столицу привезут «ужасные» по мнению Маргарет Тэтчер картины представителей «лондонской школы», а в Санкт-Петербурге будут отмечать юбилей «Маяковского в живописи».
https://bit.ly/2shjeWl
-
2019-01-08 14:45:07+00:00
Девелопер и генеральный директор Turnberry Джеки Соффер, компании которой принадлежит один из самых больших моллов Америки — Aventura Mall в Майами, стала покупать современное искусство для этого торгового центра еще 12 лет назад. Так помимо сотен магазинов здесь появилась горка Карстена Холлера, бронзовая скульптура в виде глаз Луиз Буржуа, на стенах — концептуальная Лоуренса Винера в виде нескольких надписей, во дворе — фонтан братьев Хаас, а в одном из атриумов — светодиодная работа Джулиана Опи. Но на этом приобретения не закончились. В ноябре прошлого года на Christie’s за $1,87 млн была приобретена версия знаменитой скульптуры Роберта Индианы 1966 года в виде слова «Love» (первая авторская копия из двух из тиража 1998 года в 5 экземпляров). Установлена она будет в ближайшее время.
-
2019-01-08 12:53:11+00:00
О хорошем: Дэвид Цвёрнер открыл в Нью-Йорке выставку "Sonic Albers" о связи Йозефа Альберса с миром музыки.
Звезда Баухауса, геометрический абстракционист, повлиявший на оп-арт и на искусство вообще, был заворожен мелодичностью линий и в свои 70+ неоднократно работал над обложками альбомов. Живописец, дизайнер мебели, мастер по стеклу, теоретик цвета, преподаватель — Альберс может быть изучен с тысячи углов и David Zwirner Gallery обнаружила свежий и крайне интересный. В прошлом году нью-йоркский Гуггенхайм рассматривал творчество Йозефа в связи с Мексикой, а сейчас в Tate Modern завершается крупная ретроспектива его жены Анни Альберс (до 27 января).
Больше о новой выставке — у Wallpaper и на сайте галереи, смотрите "Sonic Albers" с 8 января до 16 февраля.
#2019artplanner
-
2019-01-08 07:31:03+00:00
Ну а вот и сама тайбейская надувная скульптура KAWS, в «поддержку» которой традиционно будут выпущены коллекционные фигурки и разный мерч (см. предыдущий пост).
-
2019-01-08 06:00:36+00:00
С 19 января в честь установки в Тайбее паблик-арт скульптуры в виде сидящего («отдыхающего») героя Брайана Доннелли Companion появится новая лимитированная серия KAWS: Holiday. Пластиковые фигурки, футболки, тарелки.
-
2019-01-07 04:45:10+00:00
В новый год — с новыми арт-планами. Мы решили каждый месяц рассказывать о заметных выставках, проходящих по всему миру. В выпуске первом — январь. А вместе с ним ретроспективы Леже и Джакометти, работы о месте женщины в искусстве главной арт-феминистки Джуди Чикаго и истории влюбленных друг в друга и в авангард модернистских пар. Начинаем.
https://bit.ly/2SG7Y1g
-
2019-01-04 17:36:50+00:00
Подборка актуальна все эти дни — искусство и пустые бутылки (ну или во втором и третьем случаях — стеклянные скульптуры, под них мимикрирующие).
Выбрали 4 свои самые любимые (слева направо)
▪️David Hammons, Untitled (Night Train), 1989
▪️Tony Cragg, Spyrogyra, 1992
▪️Valentin Carron, Bottle Man (Suavely), 2017
▪️Mona Hatoum, Drowning Sorrows (Cachaça), 2014
-
2019-01-04 12:53:48+00:00
Выставки, спектакль, концерт и кино в Москве и Санкт-Петербурге.
https://bit.ly/2VvwFiM
-
2019-01-04 12:04:56+00:00
Стоимость всех экспонатов на выставке Дэмьена Хёрста «Сокровища с затонувшего "Невероятного"», состоявшейся в 2017 году в венецианском Palazzo Grassi и Punta della Dogana, оценивалась в $500 млн. При этом существует три версии каждой представленной там работы — от «недорогой», выполненной из пластика, до бронзовых вариантов, некоторые из которых украшены драгоценными камнями. В атриуме Palazzo Grassi посетителей встречала 18-метровая скульптура в виде безголового «Демона с чашей». Тогда на выставку привезли именно «недорогой» пластиковый вариант — доставить и поставить бронзовый было невозможно. Бронзовый был оценен в $14 млн. Уже весной этот «Демон» (правда, пока неизвестно, из пластика или бронзы) поселится у бассейна в Palms Casino (Лас-Вегас). Это не единственная работа Хёрста в этом отельно-развлекательном комплексе: в баре Unknown уже установлена его акула в формальдегиде, а также повешены знаменитые картины с цветными кругами.
-
2019-01-03 12:11:50+00:00
Видео не новое, но интересное: Пол Смит рассказывает о коллекционировании, про свою коллекцию, знакомство с работами Кокошки и Кандинского, о первой лондонской выставке Хокни, а также о том, как все это повлияло на одежду, которую он делает.
https://www.youtube.com/watch?v=pmLJjtc0Ul4
-
2019-01-03 11:10:59+00:00
Привет из 2018-го: вспоминаем важные события прошлого года, чтобы уже с ним закончить.
https://bit.ly/2VnOkJv
-
2019-01-02 15:23:53+00:00
Жан-Мишель Баския оставлял на своих картинах «зашифрованные послания» с помощью краски, которая проявляется в ультрафиолетовых лучах. Впервые это заметили специалисты Sotheby’s в 2012 году на «Orange Sports Fugure» (1982). А теперь и при реставрации работы 1981 года (на фото) — как и на предыдущей в свете УФ-ламп проявляется рисунок в виде стрелы.