-
2020-11-24 17:15:00+00:00
#рецензии
#драма
В одном из подкастов о кино я как-то услышал, что самый «пьяный» фильм в истории кинематографа – это «Касабланка», где герои ни на секунду не расставались с алкоголем. И пусть этот шедевр я еще не посмотрел, но вот свежий «Еще по одной»|Druk мне удалось посмотреть.
В принципе, весь сюжет раскрывается в трейлере – группа уже немолодых товарищей решили поставить эксперимент, основанный на постоянном поддержании определенного уровня алкоголя в крови. Насчет документации хода исследования мало будет сказано, но засчитаем эту попытку открыть миру что-то новое.
Для начала остановимся на том, что алкоголь по-разному влияет на людей: кто-то может гудеть всю ночь напролет, а кому-то достаточно пары бокалов, чтобы провалиться в крепкий сон. Естественно, наши шведские подопытные кролики видели (и пили) всякое дерьмо за свою жизнь, так что так легко их было не взять, поэтому они начали с 0,5 промилле ( ̴150 мл водки). Если заглянуть в классификацию опьянения, то эта доза вызовет расслабление и усиление эмоций. И каждый из них начинает выводить себя на новый уровень: лучше преподает, быстрее расслабляется, приводит других к успеху. По себе знаю – становишься увереннее, язык более подвешен, мозг работает активнее. Эдакий эликсир временной охуенности. Только это все вызывает привыкание со всеми вытекающими.
Знаете, в этом фильме я увидел не только алкоголь и последствия его употребления. Тут есть про семью, про друзей, про работу, про взаимосвязь с младшими поколениями, про жизнь, про одиночество, про грусть, про радость, про любовь, про измены, про отчаяние, про воодушевление, про успех, про провал… Тут есть про всё! Но в любом случае каждый увидит то, что хочет увидеть: недокомедию про алкашей, либо фильм с более глубинным смыслом. Выходя, я чувствовал такое пустое паршивое чувство в груди, которое сложно было объяснить – оно просто было. И даже после пары пинт оно не угасло.
Девять из десяти.
-
2020-11-23 15:30:06+00:00
#рецензии
#комедия
«А что, Высоцкого нет дома?»©
Сколько бы времени ни прошло, я всегда имел слабость к творчеству «Квартета И» - своей простотой и душевностью они так тонко и умело раскрывали, как мне казалось, сложные жизненные вопросы, и, используя обширный арсенал юмора вкупе с личным опытом, они раскладывали по полочкам все, до чего добирались. И «Разговорник» – не исключение!
Да, в самом начале мы видим небольшой дисклеймер «Как бы фильм», ведь фильмом это сложно назвать – скорее спектакль, где главные герои в комфортных для себя условиях рассказывают на сцене об интересных (и не очень) историях из жизни и творчества. И делают это, естественно, в своей манере.
Чуть более часа пролетели за одно мгновение и я даже расстроился, когда импровизированный занавес упал и полетели титры. Настоятельно всем рекомендую к просмотру! Мимо такого не стоит проходить.
Восемь из десяти!
-
2020-11-21 14:00:46+00:00
#рецензии
#триллер
Бывает сидишь и думаешь, что же ты забыл? Выключить утюг? Закрыть дверь? О! Написать рецензию на фильм, о котором тебе напомнил подписчик. Именно так я и познакомился с фильмом «Шесть минут до полуночи»| Six Minutes to Midnight.
И пусть вас не пугает хэштег «триллер» в самом начале – драмой я бы этот фильм не назвал, но саспенса он периодически нагоняет прилично, что аж неосознанно придвигаешься поближе к экрану – это классический шпионский фильм, но без перестрелок и взрывов.
Нельзя не отметить превосходный актерский состав: Джуди Денч, Джим Бродбент, Джеймс Д’Арси. Но вот слабый сценарий сводит на нет все усилия актеров, обнажая кучу логических дыр и фактических ошибок не только в мелочах, но и в весьма важных повествовательных элементах.
Задумка очень даже хорошая – история о германо-британской школе, где обучаются дочери верхушки Третьего Рейха, за которыми наблюдает британская контр-разведка. Что может пойти не так в 1939 году, да? И в стенах этой школы начинают развиваться события, зрелищность и атмосферность которых падает уже после половины фильма. Сами персонажи неплохо проработаны – каждый со своим фидбэком. Что не скажешь про главных антагонистов, чья мотивация упирается в клишированное приветствие от сердца к солнцу. Не знаю, почему вместо массы ненужных сцен не показали их историю.
В принципе, этот заточенный под олдскул шпионский фильм с отличной атмосферой посмотреть можно. Но затянутость и недоработка в сценарном плане может оттолкнуть зрителя. Шесть из десяти.
-
2020-11-19 11:30:02+00:00
#рецензии
#комедия
Мысль о том, что всегда хорошо там, где нас нет, периодически не дает покоя кинематографистам, которые стараются максимально буднично показать жизнь иммигрантов, делая упор на то, что надо было оставаться на Родине. Очередной такой попыткой стал фильм Сарика Андреасяна (тут можно уже начинать плеваться, если вы знакомы с его творчеством) - «Гудбай, Америка».
Для начала, давайте оценим попытку смешать вечное и незыблемое с текущими реалиями – я про название фильма, которое практически каждый человек от 28 и старше начнет пропевать в своей голове, продолжая прекрасный мотив из саундтрека «Брата 2». Вот только попытка не засчитана, так как это можно скорее сравнить с богохульством и ни с чем другим.
История будет строиться вокруг нескольких персонажей, чья судьба завела их в столь желанные некоторыми Соединенные Штаты. Между собой они практически ничем и никем не связаны – живут и живут, каждый стараясь найти себя в новой стране: основательно обосновавшаяся семейная пара в ожидании рождения ребенка; старый армянин, желающий получить грин-карту через фиктивный брак; дед советской закалки, приехавший навестить внука; молодой бизнесмен, отрицающий свое происхождение; и конечно же их связующее звено – человек, который может «достать все» - эдакий «Куйбышев». И вроде каждый из них отражает какую-то одну грань (не)любви к России, но характеры персонажей нераскрыты совсем.
Казавшийся неплохим актерский состав полностью себя не оправдал – ощущение, что актеры тянули наугад персонажей, а не тщательно прорабатывали их типажи и готовились к съемкам. Можно их конечно оправдать тем, что в последнее время они лишь в сериалах играли, где на раскрытие героя дается не один сезон, но ведь и Дмитрий Нагиев, и Юрий Стоянов, и Грант Тохатян имеют за плечами немалый опыт. А в итоге все скатилось в ничем не примечательный ситком о том, что надо было сидеть на жопе ровно. Ситком без юмора.
Но больше всего обидно за всю ту же песню и те ассоциации, которые она вызывала. Пять из десяти.
-
2020-11-18 15:30:01+00:00
#рецензии
#семейный
«У меня нет весомых причин верить. Но я верю.» ©
Уже первые заморозки за окном, а значит, что настало время рождественских историй, сказок и различного волшебства. На мой взгляд, Netflix слегка поторопился, чтобы выпустить релиз фильма «Мистер Джангл и рождественское путешествие»| Jingle Jangle: A Christmas Journey – сделай они это через месяц, успех фильму был бы обеспечен (хотя с учетом нынешней ситуации сложно что-то сказать по премьерам).
Итак, с самого начала у меня просто потемнело в глазах от актерского состава – нет, не думайте, ничего одиозного и ослепительного кроме Фореста Уитакера в главной роли, но 95% актеров – чернокожие. Что не столько странно, сколько непривычно. И при этом они привнесли свои особенности в фильм: песни больше похожи на выступление в методистской церкви, а исполнение танцев даст фору даже таким именитым соперникам как «Шаг вперед». С последним я немного приукрасил, но обилие акробатически этюдов немного обескураживает.
История же до банальности проста – человек теряет веру в себя и в происходящее вокруг, отрицая близких, друзей, любимых. И все это облачено в красивую сказку, которая представляет собой смесь «Щелкунчика», «Питера Пэна» и «Шоколадной фабрики». А если уж добавить элементы от самого наимилейшего робота всех времен мультипликации, то явно мало кто останется равнодушным.
Как и в любой сказке – конец обречен на хэппи-энд, поэтому слишком неожиданных поворотов не стоит ожидать – лишь парочку весьма крутых. А так все строится по стандартной схеме.
Для тех, кому хочется немного магии, немного чудес, много добра и милоты. Шесть из десяти!
-
2020-11-16 10:00:51+00:00
#рецензии
#комедия
Я тут сходил на «Непосредственно Каха». В принципе, на этих словах можно было бы и закончить рецензию, но спешу предупредить – меня не вели силой, не заставляли, и я да этого дня даже не знал, кто эти главные персонажи. Видимо, у каждого Ютубера в один момент появляется желание снять полнометражку для своих подписчиков, но зачем тогда крутить это в кино? Можно же просто выложить у себя в канале, чтобы отсечь случайно забредшую на сеанс аудиторию и сэкономить их время/деньги/силы.
Как вы уже поняли, фильм мне не понравился, и теперь я расскажу, почему.
Надо отдать должное – в самом начале главные герои просто ворвались на экран, и я приготовился смотреть мощную комедию, однако планка, заданная фееричным появлением, так и осталась нетронутой на протяжении всего фильма: притянутый за уши сюжет, собранный на коленке непосредственно исполнителями главных ролей, плоские шутки и пародии на самые распространенные стереотипы, несколько совершенно не нужных персонажей и слово «брат» каждые 30 секунд диалогов (из последнего можно было сделать отменную игру на выпивание, кстати).
Я очень удивился, что режиссерский пост занят Виктором Шамировым, в активе которого есть ряд действительно неплохих работ – как он попал в этот проект для меня остается загадкой.
Возможно, изначально планировалось снять некое подобие фильма «Не грози южному централу, попивая сок у себя в квартале» (фильм про черных здорового человека), но забыли тонкость, юмор, да и в принципе практически все забыли, получив «фильм про черных курильщика».
И на протяжении всего фильма я чувствовал себя аналогично герою Данилы Иванова – я вообще не понимал всего происходящего абсурда. Спасибо, что додумался взять винишка на сеанс. Четыре из десяти!
-
2020-11-11 16:30:06+00:00
#рекомендации
#биографический
Мне сейчас даже сложно представить, когда я впервые в жизни зашел в МакДональдс – вероятнее всего это было в глубоком детстве, и тогда я испытал самый настоящий восторг. Сейчас же каждое утро я неизменно беру себе большой американо и топаю на работу. Недавно я поймал себя на мысли, что вообще ничего не знаю о происхождении этой компании, поэтому фильм «Основатель»|The Founder устроил мне отличный ликбез.
Сюжет, описывающий реальные события, достоин того, чтобы его увековечили на большом экране. Только обычно в таких фильмах освещают главных героев с положительной стороны, а тут человек приходит, крадет идею и начинает делать деньги. Но даже при таком раскладе Майкл Китон сыграл такого Рэя Крока, к которому, несмотря на его однозначную личину обманщика и манипулятора, нельзя отнестись без понимания и сожаления. Его герой - 52-летний мужчина, который всю жизнь гонится за ускользающим из ладоней счастьем. Его идеи, которые сперва кажутся многоуровневыми и успешными, на поверку оказываются пустым звуком. И в какой-то момент становится его по-человечески жалко.
Нельзя сказать, что данный фильм - шедевр. Нет. Но как история роста богатства, но обеднения личности, как нравоучительный пример настойчивости и целеустремленности, как показатель актерского мастерства потрясающего Майкла Китона, который одним взглядом способен заставить на последних кадрах зрителя вновь усомниться в своём отношении к Рэю Кроку - это прекрасный фильм. Восемь из десяти!
-
2020-11-10 16:30:03+00:00
#рецензии
#криминал
Когда я слышу об Аргентине, то самые первые ассоциации, что всплывают у меня в голове, это: песня группы «Чайф», вытекающая из предыдущего сборная по футболу и сериалы из детства (хотя там вроде больше по Бразилии). И ни разу про кинематограф, хотя фильм «Афера века»| El robo del siglo сделан в лучших традициях этого жанра.
Дано: пятеро человек решили ограбить банк, потому что один из них немного злоупотребил каннабиноидами и в его голове родился прекрасный план ограбления хранилища главного банка города; естественно, маневры в стиле «Побега из Шоушенка» в одиночку не провернуть, поэтому был проведен отбор и выбраны оставшиеся члены банды. Знаете, если бы я хоть кого-то из них запомнил не просто по реальным именам, но хотя бы по их героям – было бы проще писать рецензию, но в большинстве своем они настолько похожи и одинаковы в своих репликах/эмоциях/диалогах/поступках, что пятеро превращаются в одного единственного Гильермо Франселья, чей образ отложился в памяти. Хотя бы потому, что у него было больше всего экранного времени.
Сюжет при это не блещет изысками – стандартный подход к ограблению: набор команды, проработка плана, действие, кульминация, концовка. Даже монтаж очень похож на «Друзей Оушена», поэтому все сюжетные повороты не так уж и сложно предсказать, так как зрителя посвящают в курс дела по мере развития основной сюжетной линии. Весьма недурно, кстати.
Это довольно легкий фильм, который вряд ли отложится в памяти, но я, например, удовольствие от просмотра получил – все просто, все интересно. Неплохой подражатель приключениям отряда Клуни. Да и основан на реальных событиях. Шесть из десяти!
-
2020-11-10 11:00:08+00:00
#рекомендации
#военный
В этот год пандемия меня заставила не только просидеть большую часть в четырех стенах, но и обратить внимание на жанр военного кино, который я до этого считал чрезмерно пафосным и излишне героическим. И после такой переоценки пройти мимо фильма «По соображениям совести»| Hacksaw Ridge – было бы настоящим преступлением.
Во-первых, эта история про реального человека, про его реальные убеждения – Дезмонд Досс, будучи крайне религиозным человеком, всячески отрицал оружие и даже отказывался прикасаться к винтовке, но при этом он был добровольцем во время Второй Мировой войны, решив спасать жизни на поле боя в качестве медика, а не отнимать их. Представьте, что вы в эпицентре перестрелки, но при этом у вас даже мысли не возникает о том, чтобы отстреливаться в ответ. Я бы так точно не смог.
Второй момент – это Эндрю Гарфилд, который смог передать всю ту палитру эмоций своего персонажа во всех его значительных жизненных событиях. К слову, каст тут действительно мощный: брутальный Сэм Уортингтон, орущий по делу Винс Вон, очаровашка Тереза Палмер и непривычный мне в роли алкаша Хьюго Уивинг. И каждый из вышеперечисленных выкладывается по полной, заставив забыть даже о том, что это художественный фильм.
Третья причина - Мел Гибсон, который знает о том, как правильно снимать фильмы такого жанра. Да и в принципе я не помню хреновой картины, где он бы был режиссером. Я бы даже не удивился, если б в списке задействованных мог оказаться Клинт Иствуд. Ведь на протяжении всего фильма ты просто прилипаешь к экрану, наблюдая за происходящим. А во время сцены главного сражения, мне кажется, я и дышать перестал.
Очень советую посмотреть и документальные вставки в самом конце фильма, где сами участники событий делятся своими воспоминаниями и впечатлениями. Очень мощно получилось. Восемь из десяти!
-
2020-11-09 16:30:02+00:00
#рецензии
#боевик
Помню свои ощущения, когда я впервые увидел трейлер фильма «Русский рейд» – хотелось плакать то ли от смеха, то ли от печали, то ли продолжить фразой «бессмысленный и беспощадный». Но затем присмотрелся к списку актеров и нашел немало знакомых имен, чье участие явно мотивировало к просмотру.
Сюжет там никакой, поэтому особо в него вдаваться не буду – все сказано в аннотации к фильму (скууууууука). А вот на исполнителя главной роли обращу и ваше внимание - Иван Котик это не только обладатель мимишной фамилии, но также участник нескольких проектов Джеки Чана (заявочка номер раз на классные драки). Владимира Минеева я видел и раньше, только не на большом экране, а на ринге под эгидой Fight Nights, где он руками и ногами пробил себе дорогу к званию Чемпиона мира по кикбоксингу (заявочка номер два). И, знаете, при всем отсутствии смысловой составляющей фильма, визуально все смотрится прям очешуенно – особенно сцены рукопашного боя, в которых было задействовано немало специалистов. Я даже заностальгировал по «Удару Лотоса», если вы понимаете, о чем я.
Не ждите от этого фильма каких-то больших ожиданий, глубоких мыслей, великолепной игры актеров или мощнейших спецэффектов – это простой русский боевик с превосходно постановкой драк прежде всего. Да, можно увидеть несколько отсылок к «Джентельменам» или «Терминатору». Да, там будут пафосные фразочки из пацанских пабликов. Да, весь фильм вы будете ожидать, что вот еще немного и на экране появится Александр Невский. Но от этого даже немного веселее смотреть происходящее на экране. Эбсолютли!
Пять из десяти.
-
2020-11-09 11:00:30+00:00
#рекомендации
#комедия
Неделю назад я потерял ноутбук, что привело меня сначала в панику, а после в небольшую депрессию – ведь я потерял много важного и нужного мне материала, ведь столько часов пошли коту под одно место. Но чуть позже я выдохнул и взглянул на всю ситуацию с самой моей любимой философской точкой зрения: можешь решить проблему – не парься; не можешь решить проблему – не парься. Ведь, по сути, я потерял лишь кусок пластика, а не какой-либо из жизненно-важных органов. И когда до меня дошла вся ситуация, я наконец-то решил посмотреть фильм, который откладывал много раз – «100 вещей и ничего лишнего»| 100 Dinge.
С чего начинается каждая отличная история? Верно, с алкоголя. И вот пара закадычных друзей, по совместительству – компаньоны, во время обмывания очень приличной сделки решили заключить парни, чтобы продемонстрировать друг другу, что легко могут отринуть все «мирское» - 100 дней и 100 вещей, каждую полночь они могли взять что-то, что поможет им протянуть ближайшие 24 часа…
Этот фильм обнажил нынешнюю проблему людей в том, что мы превратились в потребителей, которые жадно скупают все нужное и, по большой части, не нужное – просто потому что хотят и могут. Я даже прикинул, сколько в моей небольшой квартирке вещей, которые просто собирают пыль (надо будет сделать генеральную уборку кстати). И все это лежит мертвым грузом, занимая место не только в пространстве, но и в голове. В дополнение еще есть ветвь событий о проверке дружбы на прочность, но тут я мало что могу прокомментировать – все слишком очевидно и ожидаемо.
Фильм немецкий (гусары, молчать!), поэтому вполне закономерно присутствие Маттиаса Швайгхефера, который буквально по умолчанию прописан в любой успешной комедии из Германии. Компанию ему составил Флориан Давид Фиц, кого я помню в основном по драмам. Кстати, тут они остаются каждый в своей тарелке – комичность и юмор с Маттиасом, а драма и переживания у Флориана. И сделано все очень даже неплохо.
Быть может, посмотри этот фильм раньше, я бы научился проще расставаться с ненужными вещами и людьми, но все приходит в свое время. Думаю, что каждый сможет найти что-то «свое» во время просмотра. Восемь из десяти.
-
2020-11-03 17:00:19+00:00
Что нравилось (а что раздражало) обычных любителей кино в далеком 1942 году? Мы можем узнать это благодаря пользователю Reddit, поделившемуся дневником своей бабушки, скрупулезно записывавшей свои оценки фильмам в обычной телефонной книжке.
#Лиза_говорит об этих фильмах в первой статье из трех.
-
2020-11-03 15:30:02+00:00
#рецензии
#комедия
«Белиберда – общее описание всех романтических комедий» ©
По сути, вышеприведенная цитата из фильма полностью описывает все мои ощущения после просмотра «Пары на праздники»|Holidate, где и прозвучали эти слова.
Нет, в общем и целом, фильм неплох. Есть хоть и заезженный, но последовательный сюжет. Есть весьма сносный юмор, построенный на взаимном троллинге главных героев и ситуативных гэгах. Есть приятные глазу актеры, от которых не несет бездарностью и фальшью. Да и идея насчет «друга на праздники», чтобы осатаневшие родственники наконец подутихли (это даже немного жизненно), в принципе хорошая – надо было лишь оставить это все между двумя героями, тогда бы и историю можно было бы рассказать интереснее.
Непривычно видеть Эмму Робертс, которая всю жизнь исполняла роли подростков, в образе старой девы (а ведь она всего на пару лет младше меня) с ее внешними данными, которым в картине будет уделено время. Брутальный Люк Брейси (всхрюкнул, когда он пошутил про имя «Люк») в образе смазливого красавчика тоже немного вводит в замешательство, которое быстро улетучивается.
В итоге мы получаем обычную, слегка поучительную, комедию про взаимоотношения между мужчиной и женщиной, которую можно посмотреть вечерком с чашкой какао, укутавшись в плед. Шесть из десяти.
-
2020-11-02 17:00:55+00:00
#интересное
Последние три месяца для многих пролетели как одно мгновение. Мы с коллегами не могли пройти мимо такой скоротечности и, как смогли, сэкономили вам время на выбор фильма на вечер, если вы пребывали в кино-вакууме и потерялись среди десятков названий новинок кинематографа.
Вашему вниманию представляется кино-дайджест, где каждый сможет найти себе кино по вкусу!
совместно с
-
2020-11-02 15:30:00+00:00
#рецензии
#семейный
Порой реклама становится такой назойливой и повсеместной, что хочется уже закрыть вопрос и посмотреть рекламируемый фильм, даже заранее понимая, что никакого удовольствия ты не получишь от этой затеи. Именно таки образом я добрался до фильма «Ведьмы»|The Witches, чьим режиссером значится ни много ни мало Роберт Земекис, который подарил нам целую трилогию «Назад в будущее» и не только.
К сожалению, этот фильм назвать «подарком» можно исключительно в кавычках – весь сюжет крутится вокруг осиротевшего парнишки и его немного свихнувшейся бабули, которая постоянно рассказывает, что вокруг полно ведьм, которые только и мечтают о том, чтобы истребить всех детей на планете. И этот сюжет вызывает огромное количество вопросов! Зачем истреблять детей? Почему ведьмам не рассказали, откуда берутся дети? Какие запрещенные вещества употреблялись при написании сценария и в ходе съемочного процесса? Как во всем этом оказалась милашка Энн Хэтэуэй?
Да, на все вышеперечисленное я не получил уверенного ответа после просмотра, который, между прочим, оказался довольно мучительным и долгим даже с учетом хронометража в полтора часа – я засыпал, потом просыпался и отматывал на последний отложившийся в памяти момент.
Все слишком пестро и ярко: декорации, наигранные эмоции, фальшивые ведьмы, наивность и глупость детей. И все это режет глаз и слух, от чего обычный фильм превращается в настоящую пытку. Да, возможно, я не попадаю под целевую аудиторию (хотя глубоко в душе мне все еще 12 лет), но показывать такое детям – считаю настоящим преступлением. Четыре из десяти!